電影觀后感心得能夠使人們情感上有所共鳴，增強人際互動力度，溝通情感，增強情感交流。以下是小編整理的電影《滿江紅》觀后感，歡迎大家借鑒與參考!
昨天媽媽帶我去看電影，問我想不想看《滿江紅》。我不太清楚《滿江紅》這部電影講述的是什么，只是聽說沈騰主演后，就爽快的答應了。我猜沈騰主演的電影肯定都是喜劇。
影片開頭先介紹電影的背景。說是南宋紹興年間，岳飛死后四年，秦檜率兵與金國會談，但前夜金國使者卻死在宰相之地，密信也不翼而飛。于是秦檜派小兵張大，與親兵營副統(tǒng)領孫均在一個時辰內調查出此事。
看完這部電影后，我有些不太能理解張大他們的動機。他們是怎么在那么早的時候，就知道秦檜與金兵有勾結，是個無恥的'賣國賊？他們揭穿他是為了正義嗎？或者說是為了大宋的百姓？
而被卷進懸疑案中的歌姬瑤琴，也是那么早就加入了張大的布局嗎？那張大又是怎么知道金國使臣一定會選擇瑤琴的呢？
這一連串的問題，使我有些摸不著頭腦。我本來還想提出更多的問題，可是越想腦子里就越亂，電影里的人際關系也越來越亂。我只覺得秦檜這個賣國賊實在是太過分了，因為張大他們?yōu)榱俗屧里w的滿江紅流傳下去，紛紛犧牲了。
這時我忽然想起電影中張大在背后的刺字“精忠報國”。他應該是岳飛的后人，繼續(xù)讓秦檜這個賣國賊坐在宰相的位置上，宰相府里的人都要聽他指配，而且大宋的人民也會因為他這個賣國賊而流離失所?？粗貦u把自己的國家獻出去，每個愛國者心里肯定都不好受。
我現(xiàn)在總算大致明白了，張大他們就像是一個愛國者集團，而秦檜就像是賣國賊集團的老板。愛國者集團不能眼睜睜看著自己的國家被外族占領，于是出面阻止了秦檜，并且讓大英雄岳飛的滿江紅一直流傳下去。
我覺得張大他們雖然很普通，但他們的愛國精神值得我們學習，理想也十分遠大。他們做出的犧牲都是值得的，讓賣國賊集團的老板露出了馬腳，還了岳飛一個清白！
看完《滿江紅》，我得出來的感嘆化為一句話：不愧是張藝謀。且從一個外行人的視角淺談一下觀影后的所感吧。
起初看預告，得知是部懸疑劇，有后來又見電影貼著喜劇的標簽，加上沈騰、易烊千璽雙男主的設定，我很好奇這部電影到底會演個什么。
事實上，我在看電影的時候，確實摸不著情節(jié)走向。一開頭就是一樁兇殺案，然后接連引出一堆人物，陣營在人物之間來回切換，直到最后時刻都還有個反轉，不得不說整個故事構思得很精妙，張藝謀的鏡頭語言張力也給得很足。這些年太多爛片看開頭就能直接猜到結尾，《滿江紅》著實給了我驚喜，兩個多小時都全神貫注，非常想知道接下來會發(fā)生什么。
一部好電影離不開一個好劇本，一個好劇本通常得講清楚一個好故事。張藝謀在電影的文學性基礎上，還賦予了這個故事藝術性。整個電影故事簡單概括來說就是演繹了岳飛那首《滿江紅》是怎么來的，情節(jié)跌宕起伏，吊足了觀眾胃口。本身劇本上就比較吸引人了，張藝謀還將文字無法展現(xiàn)的內容用鏡頭畫面表現(xiàn)了出來，逼仄高聳的城墻，來回走不完的路，畫面亮度由暗漸亮，我當時還很納悶為什么他們在路上跑要給那么多鏡頭，后來想大概是為了后面給《滿江紅》能在這樣深的院府中被傳誦出來的不易做了鋪墊吧。
一個好的故事應該是能給人帶來力量的。岳飛精忠報國家喻戶曉，電影在眾所周知的基礎上講述了一個大概率虛構的故事，充滿了戲劇性。后來看到有人說這個電影不尊重歷史，可是它本就是根據(jù)野史改編的。而且《滿江紅》這首詞的出處的.確存疑。我們都認為它是岳飛寫的是因為這首詞是明代某官員刻在岳飛廟的碑上的，但是到底是不是岳飛本人所作，文學界爭議也頗多，但是大家都傾向于把它認定為岳飛所作。電影至少沒有改得太離譜，合理地解釋了，在秦檜那么痛恨岳飛的情況下，這首詞是如何流傳下來的。
歷史的車輪從未停下過，能讓后人記得已實屬不易。臭名昭著的秦檜為了活著不擇手段，他不在乎自己效忠的是誰，他只關心自己能不能得到榮華富貴，他確實叱咤官場，但他算不得一個忠義的人。我印象最深的一幕就是秦檜背《滿江紅》那段，他越背越起勁，越背越激情澎湃，當時我就很納悶，他怎么對自己死對頭寫的東西那么有感情，這不符合邏輯啊。直到結局替身出來，才明白，只要是個正常人，人性未被泯滅，那便都還會有正義良善的一面。比如那個叫何立的總管，雖然也心狠手辣，但是他最終還是沒有殺了那個小女孩。岳云鵬演的武副總管，我印象最深的就是他說的那句話：“我沒有背景，我的一切都是我努力所得。”套在岳云鵬身上也確實合適。可惜在劇中，這個角色即便擁有免死金牌，有根深葉茂的庇護，可最終還是死了，他掏出來金牌那一刻刀已經劃破了他的喉嚨，那個鏡頭真的很巧妙。倘若將電影延伸到現(xiàn)代，那更是把官場上的勾心斗角、爾虞我詐、虛與委蛇詮釋得淋漓盡致，人性二字血淋淋地擺在眼前。還有易烊千璽的角色，我當時只想用“丑”來形容他。在他殺了張大的時候，我都還在想為什么易烊千璽會接這么個“反面”角色。這個人物始終讓人摸不清，他既沖動又細心，既有手段又有良善，人物飽滿立體。他是秦檜的親兵，本應該對秦檜忠心耿耿，可是最后在大義面前，他做出了他認為正確的選擇。原來人性中的那些良善總會在某些時刻熠熠生輝。
沈騰那張自帶笑點的臉看一回笑一回，處刑那段我又被他的敬業(yè)精神所折服。他能演出笑星的氣質，又擁有影帝的氣勢。他飾演的張大殺了自己同黨以證清白的時候，眼眶里的淚已經快抑制不住了，為了合情合理地發(fā)泄也為了觸動孫均，在出了院門后放聲邊罵邊哭，那些眼淚也借此流給了朋友。直到我大學畢業(yè)后，才領悟這個社會并不是非黑即白的，人都是多面的，也都是立體的。一個吃喝嫖賭的小兵在岳飛的影響下竟能將心中大義做到如此，到底是什么力量讓他變了呢？或許那四個字也遠遠不夠表達吧。小時候讀《滿江紅》，滿腦子只記得一句話：“莫等閑，白了少年頭，空悲切?！蔽乙詾樵里w只是想勉勵后代珍惜時間，后來才明白，將個人人生與家國命運相連是需要充足的準備和莫大的勇氣的。他最終都沒有完成自己的心愿，湮滅在這歷史漫漫長河中。但他的精神卻影響了一個民族。岳家軍后來的前赴后繼，以及電影故事里那些死去的角色，他們甚至連上史書的機會都沒有，但是他們卻仍然將這種精神傳遞了下去。歷史唯物主義中說，人民群眾才是歷史的創(chuàng)造者。那些留不下來名字的人才是歷史的大多數(shù)，是他們推動了整個人類歷史的發(fā)展。記得電影里有秦檜叫史官寫史書的一幕，大概張藝謀也是想借此表達，我們現(xiàn)在所見的歷史也并非都是真的。歷史只是勝利者的表揚信和失敗者的批判詞。正是這樣，才會有一些人前赴后繼地想要一個真相，想讓那些正義忠良的品質永遠流傳下去。
歷史或許就是由你我這些無數(shù)的小人物所書寫鑄就的，只是大多數(shù)的小人物永遠不會出現(xiàn)在史書上。站在他們的角度，他們在當下的選擇都沒有錯，每個人都在想盡辦法地活著。只是張大他們的活是為了讓真相浮現(xiàn)讓生命更有意義。歷史永遠只能留給后人來評判。但別忘了，我們在觀看歷史的同時，不也正在創(chuàng)造著歷史嗎？做不成史書上的大英雄，也可以活得像個大英雄。愿大家都能為了自己的心中所念，過好此生的歲歲年年。
《滿江紅》是一部構建在真實歷史時間線上的虛構故事，當然為了避免劇透，我不會在本文給你解析任何劇情。
故事的時間線設定在抗金名將岳飛被害后五年，秦檜本應與金國特使進行會談的前夜，該特使突然被刺于宰相駐地，身上攜帶的金文密件也不翼而飛。由沈騰飾演的小兵張大與易烊千璽飾演的親兵營副統(tǒng)帥孫均被機緣巧合地卷進了這場陰謀之中，而宰相秦檜命令二人在一個時辰內找到兇手，整個影片的故事就從這里展開。
在張藝謀以往的電影中，沖突色彩的大膽運用、人海戰(zhàn)術的宏大團體操、以及驚世駭俗的場景調度，都是他執(zhí)導的電影標簽，也是他作為攝影師出身的'天賦所在。但在《滿江紅》里，他大膽地削弱了上面這些他最擅長的元素，雖然人物與場景的造型風格依然細膩，服裝與場景用色上的美學仍在，但很顯然都已經退居其后，讓位于故事本身。
丟失的密信是整個故事的引子，密不透風的宰相駐地某山西大院就是一座密室，將一部歷史題材的懸疑故事放在這里，用劇本殺的模式將一個個反轉悉數(shù)破繭。情節(jié)環(huán)環(huán)相扣，節(jié)奏緊緊相連，臺詞則在插科打諢與嚴絲合縫之間反復橫跳，讓喜劇與懸疑、搞笑與嚴肅相映成趣，既沒有因為笑料的輕浮消解了嚴肅的主題，也沒有因為主題的沉重而讓觀眾看得心情低沉。
隨著針對密信的調查展開，每一條線索都顯得危機四伏，每一個人物都隱藏著不可告人的秘密，張譯飾演的宰相府總管何立、岳云鵬飾演的副總管武義淳、雷佳音飾演的宰相秦檜、還有舞娘瑤琴、車夫劉喜、打更人丁三旺……在故事發(fā)生的時間和空間都被固定下來的情況下，每個角色的刻畫與演員的發(fā)揮就成為了影片最具核心價值的部份。
岳飛與秦檜的故事早已被我們所熟知，本片也沒有在書說歷史與真相之間糾纏，角色演繹的重點也放在了小兵張大等這些虛構的歷史小人物身上。雖是虛構的角色，但人物弧光背后展現(xiàn)出來的樸素的愛國情懷，卻讓角色顯得高大莊重，這種戲劇性張力的把握，得益于每個演員的精彩發(fā)揮。
《滿江紅》是我個人春節(jié)檔最佳。我自己太喜歡這部電影，以至于走出影院后久久不能平靜，那種只有在電影院才能獲得的快樂又回來了，感覺又有盼頭了。
影片取景于我的快樂老家太原古縣城，也算靠近幽云十六州，與劇中人物所需出現(xiàn)在的地理位置基本相符。雖然對于藝謀導演在層層疊疊的封閉空間敘事的手法有一定預期，但沒想到起頭起得這么高，從第一個鏡頭、第一小節(jié)配樂開始我就一身雞皮疙瘩，仿佛周身每個毛孔都炸開了煙花。豫劇的啟用宛如展開一方戲臺，以虛構故事套入大歷史背景，用本格推理為觀眾鋪開一串連環(huán)好戲，經過層層推進逐漸放大岳飛這一麥格芬，最終將戲劇推至高潮。
雖然很多人被結尾震撼，但我個人更喜歡前段和中段，尤其是對“商女不知亡國恨”的關照處，令我流下新年第一串淚（誰能想到有一天看沈騰演戲看哭了呢）。劇作整體瑕不掩瑜，編劇陳宇在一個類似于《刺殺---》的框架內展現(xiàn)出了高超的反好萊塢敘事能力，在《滿江紅》后已被我歸為徐皓峰一檔，都能以非常中國的`方式牛逼地講述獨屬于中國的故事。一眾喜劇演員的加入又將這么個酷片填入了娛樂元素，很妙！
電影后段我覺得是藝謀導演在《英雄》乃至在08奧運開幕式中展現(xiàn)出的升級的史觀，情感極其復雜，有厚重、有浪漫，視野遼闊、格局宏大，縱觀國內我暫時想不到第二個有這種站位的導演，即便你可能不認同他的想法，但卻無法忽視他對信仰寄予的強大信念，觀眾是會被這種堅信感動。從創(chuàng)作能力和歲數(shù)上橫向比較，藝謀導演在我心中就是中國的雷德利·斯科特，老當益壯，高產、高格調、高把控力，什么類型都能拍。
《滿江紅》群戲絕佳，沈騰、易烊千璽、雷佳音、張譯都奉獻了最佳演出，新人王佳怡也不落下風。電影配樂極節(jié)制，每次出現(xiàn)都有點睛之妙，甚至覺得沒聽夠便戛然而止，在遍地濫鋪配樂的電影中顯得格外出泥不染。全片159分鐘講述了一個時辰內發(fā)生的故事，幾乎是一部等時電影，不僅暗含了由黑夜轉入黎明的象征，也正好呼應了由寅入卯的兔年新春。戲中人需要一個黎明，戲外人何嘗不期待一個好年景。
最后，影片還令我想到徐興業(yè)先生的歷史小說《金甌缺》。整個小說也以極其宏大的跨度書寫了海上之盟前后宋朝的衰敗，也算涵蓋了岳飛的前史，作為影片的外延讀物極力推薦。畢竟除了岳武穆的滿江紅也有文天祥的滿江紅，而金甌缺又何嘗不是宋人的時代之痛。說到這個，我們現(xiàn)在連這樣的歷史小說都非常稀缺。
對這部電影的期待可以只溯因回一個“紅”字。對紅色的使用是張藝謀如此鮮明的美學特征：《大紅燈籠高高掛》里窒悶蒼涼的燈籠，《秋菊打官司》里殷紅發(fā)亮的辣椒，《菊豆》里淋漓滴水的染布，以及情意純粹的山楂、喋血般的《活著》片頭字體，更毋論《紅高粱》中原始生命力旺盛至暴烈的高粱酒。但這些幾乎是最早期的作品序列，emo老師每隔十年似乎就會重新開辟一段電影光譜，風格標識式的紅色變成一個遙遠的、記憶中的符號——如果不把20--年之后將“紅”以主旋律價值觀的方式加以融入的“紅色電影”納入其中的話。
所以看見海報上遒勁雄渾的“滿江紅”三字時，內心充滿興奮。而影片中的確有好幾抹令人印象深刻的“紅”，除了刀起刀落后成流成泊的鮮血，還有櫻桃、簪花、舞伎的嘴唇，它們在藍調寒光中象征著情義與真心。但觀畢后意識到，它并不是二十世紀末十年張藝謀電影的回光返照，而是千禧年后《滿城盡帶黃金甲》、《影》的延續(xù)，在有意模糊、削弱深度上甚至更甚。
盡管電影本身是舶來藝術，如今的技術手段已呈高度現(xiàn)代之態(tài)，但《滿江紅》給我的初印象是一部傳統(tǒng)的電影，并且是在前現(xiàn)代語境中的“傳統(tǒng)”。
內容上是傳統(tǒng)價值認同，關于家國情懷，關于忠、信、義，關于良知，關于氣節(jié)。（另，也包括對人物特質的塑造，軍營戰(zhàn)士在具備勇猛、直率特征的.同時恐怕難以避免地具備“直男癌”，20--年李安導演《比利林恩的中場戰(zhàn)事》里的戰(zhàn)士們更葷，這無可厚非，為什么會被拿來大做文章hh）
形式上是對傳統(tǒng)戲曲的借用。譬如角色造型：在面部化妝中暗含善惡褒貶的道德評價；譬如背景音：在轉換空間、配合角色身段動作時使用的鑼鈸鼓板等擊節(jié)樂器，以及豪邁嘹亮、甚至有點搖滾的梆子腔，全片各段落因此節(jié)奏鮮明、層次清晰；譬如故事結構：片頭高墻之間自上而下的長鏡頭像一個簡潔的楔子、片中多次出現(xiàn)的過甬道以及每次過甬道時人物的增減改換像“折與折”間的過渡。所以看完這部攝于山西太原的電影，也像聽完了一出精彩的晉劇。（這是整部電影我最喜歡的地方，也因此不喜歡影片里故弄玄虛的工業(yè)背景音）
除此之外，傳統(tǒng)還體現(xiàn)于對電影基礎視聽語言的回歸。（這個說法并不準確，雖說秉持效率原則的商業(yè)電影普遍選擇犧牲美學追求、實現(xiàn)敘事最優(yōu)，但攝影師出身的張藝謀一直注重著對造型空間、構圖色彩的把握。所以“回歸”應該改為“堅守”。）譬如隨處可見的畫框：繁復的鏤空的門窗，長長的逼仄的甬道，人為升起降落的紗幕，種種。它們的存在使影片的敘事空間幾乎都是封閉的，唯一的開放性空間出現(xiàn)于全軍傳誦《滿江紅》之處（另，我也有些不喜歡這個段落，點得太明了，《drive my car》也是，點得太明了，但它仍然是我心目中的奧斯卡年度最佳影片），這既是那個等級森嚴、權力傾軋的時代的寫照，也是角色心理結構的外化。
還有些有意思的地方，但全為自己在影院的浮想聯(lián)翩：
紅藍瑪瑙是不是對黑客帝國的戲仿？
人物在甬道間匆匆行進的畫面充滿漫畫感，讓人聯(lián)想至韋斯·安德森，這是不是導演有意識的二維化、漫畫化？
武大人手執(zhí)金牌問“你學沒學過歷史？歷史里金牌有沒用的時候嗎？”；以及書記官退下后宰相宣布“庭審正式開始”；影片故事本身就坐落于教科書及史冊之外的歷史飛地；這是否是對歷史、歷史書寫、歷史與人民記憶的思考？
故事中的統(tǒng)領孫均決定去一個不是“走狗”的地方、決定出走。這讓人聯(lián)想到導演自身，從被視作“第五代”高峰、在國外電影節(jié)風光無限以至于被罵作后殖民文化符號，到與戛納決裂、被人民擁作“國師”。孫均的自我放逐是否也暗含著emo對自我出路的思考？
兩年前的《揚名立萬》以“劇本殺電影”作為宣傳關鍵詞，《滿江紅》也讓觀眾直呼“沉浸式劇本殺”（另，反轉太多，到了末尾略顯生硬，有點不喜歡）?？缑浇槿诤匣蛟S是導演面對寒冬、捍衛(wèi)電影時所選擇的、卡塞蒂式的進路？
《滿江紅》是一部無可否認的、成功的、成熟的、好看的商業(yè)電影，即使只將它放置于張藝謀自20--年《英雄》之后的市場電影序列之中，也仍然稱得上優(yōu)秀，更不必談置于魚魚魚魚龍混雜的院線電影之中。但坦誠來講我也沒有從它當中看出、除了為emo老師后期面向好萊塢、面向市場敞開懷抱的選擇提供背書以外、更多的意味，甚至懷疑觀眾的狂熱是出于三年疫情寒冬，以及同時代劣質影視產品的襯托。
但太久沒有在影院看見這么高的上座率、這么多樣的年齡受眾、這么頻繁且一致的會意的笑聲、這么和諧輕松的觀影氛圍，我想這是所謂的藝術電影無法做到的。想起張藝謀執(zhí)導第一部電影時說，我們這個民族背負的歷史包袱太沉重，而生活中的中國人又都是承受型的，很累，很拘謹，精神上也不舒展。于是他希望改變，希望中華民族輕裝上陣，希望所有的中國人活得瀟灑、舒展。
他這樣說了，也這樣做了，《滿江紅》就是很好的例證：放棄先鋒藝術，堅持講好故事。
在這個意義上，我們需要現(xiàn)在的張藝謀。